이안리는 씨앗, 잎, 꽃, 과일, 불빛 등 주변의 작은 것들을 눈여겨봅니다. 그리고 이들을 그리는 것 뿐만 아니라 꼬매고, 긁어내는 등 다양한 방법을 활용하여 자연물의 몸짓을 표현합니다.

전시명의 ‘퍼크(Puck)’는 셰익스피어의 희극「 한여름 밤의 꿈 」에 등장하는 요정의 이름입니다. 퍼크는 숲속에서 잠든 두 남녀의 눈에 몰래 팬지 꽃즙을 떨어뜨려 사랑에 빠지게 하는 장난을 치는데, 이안리는 퍼크를 자신의 또 다른 자아로 설정했습니다.

우리의 일상은 반복되는 듯 하지만 자세히 들여다보면 수많은 관계에서 파생된 복잡한 상황과 감정들로 가득 차 있습니다. 작가는 일상에서 겪은 경험과 감정들을 퍼크가 장난을 치듯이, 캔버스에 물감을 툭툭 던지기도 하고, 즉흥적으로 어긋난 선을 긋기도 하고, 또는 비밀처럼 그림 속에 무언가를 숨겨놓았습니다. ‘한 여름 밤의 꿈’이 주제인 만큼, 더욱 몰입감 있는 전시를 위해 7월 9일(화)부터 14일(일)까지는 야간 개장을 진행하니, 전시 곳곳에 뿌려둔 사랑의 묘약과 같은 장난들을 찾아가며 전시를 즐겨보시길 바랍니다.

프랑스의 화가 마르게리트 위모는 런던에 거주하며 활동하고 있습니다. 《DUST》는 그의 아시아 첫 개인전으로, 시공간의 변화를 이끄는 거대한 힘이지만 가시화되지 않은 자연에 주목합니다. 작가는 흙, 먼지같이 하찮게 느껴질 수 있는 물질들을 주인공을 내세우며 이들에게 삶과 죽음의 연결고리이자 시간성의 매개체라는 특별한 의미를 부여했습니다.

전시는 드넓은 자연을 무대로 생명의 지속성과 회복력이라는 큰 맥락에서 기후변화로 인한 건조지대화라는 문제의식을 드러냅니다. 쉼 없이 동쪽으로 부는 바람에 떠밀려 구르는 모래 언덕, 지평선과 광활한 하늘이 펼치는 드라마, 동물 뼈 잔해와 야생 잡초 사이에 켜켜이 역사를 품은 땅의 고유성에 주목한 작가는, 한시적인 예술적 개입을 통해 대지 그 자체를 하나의 작품으로 승화했습니다.

전시에서는 구리선, 청동, 유리, ¹테라코타, ²오닉스, ³오간자 등 다양한 재료로 정교하게 제작된 조각으로 다층적인 역사를 함축합니다. 심령사진이나 ⁴오토마티즘(자동 기술법)과 같은 다양한 이미지 생성 기법을 활용하여, 눈으로 볼 수 없는 무형의 존재들을 시각화하려는 그의 시도를 읽어볼 수 있습니다.