Q. 작가님을 소개해주세요!

각양각색의 동물들과 식물이 아름답게 공존하는, 낙원의 모습을 그리는 작가 정선영입니다. 현재 대자연을 품고 있는 인도네시아, 자카르타에 거주하며 여행도 하고, 다양한 국적의 사람들을 만나고, 다채로운 경험을 하며 지내고 있습니다. <공존> 작품의 모티브가 되기도 했던 이곳에서 <공존의 숲>, <이국적인 풍경>, <봄의 정원> 등 확장된 주제를 가지고 계속 작업을 이어나가고 있습니다.

Q. 작가님의 작품을 한마디로 표현한다면?

'아름다운 공존'

Q. 어디에서 영감을 얻고 작품을 만드시나요?

여행을 다니고, 실제 대자연의 사진을 통해 영감을 많이 얻는 편입니다. 세계 각국을 여행할 때에도 항상 숲, 정원, 동물원, 아쿠아리움을 찾아다니며 여행하고, 사진으로 담아둡니다. 한겨울에 방문했던 토론토 동물원, 여름 뉴욕의 센트럴 파크, 싱가폴 보타닉가든, 주롱새 공원, 나이트 사파리, 스위스 루체른 호수, 멕시코 메리다의 작은 정원 등 저의 여행에는 늘 대자연이 함께 해왔습니다. 머릿속으로 떠오르는 이미지들과 색들을 하나둘씩 조합해서 이미지로 형상화하면, 대략적인 스케치 후 바로 작업에 들어갑니다. 기본 바탕을 칠할 때도 있지만, 바탕을 채우지 않고 왼쪽에서 오른쪽 혹은 위에서 아래 등으로 하나씩 채워나가면서 저만의 스토리를 완성해나갑니다.

Q. 주로 사용하시는 표현 방법과 스타일은 무엇이고, 그 이유는 무엇인가요?

주로 아크릴 물감으로 작업을 합니다. 아크릴 물감은 원하는 색상이 나오려면 최소 대여섯번 이상의 붓질이 필요하지만, 밝고 경쾌한 열대의 느낌이 잘 전달되는 것 같아서 저에게 잘 맞는 재료라고 생각합니다. 화려한 채도 높은 여름색을 표현하기 위해 다양한 색상의 그린을 잘 쓰는 것이 관건입니다. 고유한 색을 지닌 동물들을 곳곳에 배치하여, 색 밸런스를 맞춰나가며 작업합니다.

Q. 작품에 식물과 동물이 많이 등장하는 것을 볼 수 있는데, 작품을 통해서 전하고자 하는 메시지가 있나요?

코로나 시대 2-3년 동안은 <공존>에 관한 이야기를 전달하고 싶었습니다. 인간 위주로 살아온 우리에게 우리만큼 소중한 다른 존재들과 대자연이 함께 살아가는 것이 중요하다는 메세지를 전달하고 싶었습니다. 그래서 <공존>작품을 모티브로, <공존의 숲>, <꿈꾸는 정원>, <백조의 호수>,<아름다운 공존> 등을 그렸습니다.

Q. 슬럼프를 겪으신 적이 있었는지, 있었다면 어떻게 극복하셨나요?

빈 캔버스를 보고 무엇을 그려야 할지 막막한 순간들이 있습니다. 이럴 땐 갤러리를 다녀오거나, 멋진 공간들을 찾아다니고, 친구들을 만나서 좋은 에너지를 얻고 돌아옵니다. 근교 여행을 다녀오기도 합니다. 작업하면서 보내는 시간이 소중하고 행복하면서도, 한편으로는 그 시간을 묵묵히 혼자 보내야 하는 것도 작가의 몫인 것 같습니다. 차분히 작업해나가면서 주기적으로 활동적인 에너지를 얻는 균형이 중요한 것 같습니다.

>>인터뷰 Full 버전 보러가기